王军：用画笔勾勒出富有神韵的灵魂作品

编辑：吴琼

绘画艺术发展到今天，思想的重要性毋庸置疑。从西方到中国，当代艺术家都在追寻思想性，赐予作品思想、内涵。然而，我们要清醒地认识到，艺术家是手艺人，艺术家的理想要靠视觉来呈现。

王军表示“绘画从印象主义变革至今，人们对绘画靓丽的形态，从单一形式发展至复杂的空间性，除了需要扎实的功底，更多地需要自己汇集充分的想象力和创造力来构造一幅具有灵动感的作品。”

王军除了通过扎实的功底塑造了画面的美感之外，更多的是通过技术手法、艺术风格创作出除了美感以外其画面的深邃之处，形成可以触及欣赏者灵魂的神韵作品。多年来，王军利用空间和观念的相互转换与融合，通过与社会环境、人类生活紧密相连，结合自己扎实的功底进行抽象作品、装置作品、无形空间表现作品、空间塑造作品在内，多种触动灵魂深处的优秀作品。

（王军：2011年壁画雕塑作品）

王军，毕业于中央美术学院，美术学硕士，是我国著名的青年绘画家、雕塑家，他有着东北人豪放的外表却满腹浪漫色彩，在创作中每次抬起笔都不是潦草的几笔，他所创作的每一幅作品都追求着“艺术蕴藏空灵美”的理念，他的作品不是局限于外观表象的唯美逼真，而更主要是神态情绪的空灵美，直击欣赏者的内心深处。

（王军：2011年油画作品）

王军在小时候，就经常用铅笔绘画出很多自己喜欢的所谓“境界”，不论欢喜与悲伤，都情不自禁地用画笔勾勒属于自己的那份唯美。随着年龄的增长以及一幅幅作品的进步，王军明白一个道理，只有扎实的技术功底才谈的得上创作，于是他扎根于绘画基础功底，通过一幅幅的素描作品提升思维创作能力。王军在采访中表示“绘画艺术的根性其实就是技术与思想，绘画艺术的发展与艺术家的技法表现是分不开的，技法就如作品的语言，不同的作品形象需要不同的技术语言去塑造。我在刚深入学习绘画的时候，就知道想表达和塑造一幅生动的作品时，会根据作品的主题与内涵采用不同的技术手段来表现，而不会出现当前所谓的千人一面的现象。”

（王军：2019年获奖作品）

艺术家只有达到“忘形、随形、呈形”的境界，才能充分展现出他的风采和个性。凭着扎实功底的信念和王军创造出的这份独有境界，使他的作品获得2019年迪拜艺术中心颁发的“2019年杰出艺术家”以及“2019年法国国际创新艺术大奖”等国际奖项，同时他还积极参与第二届中美高等艺术教育峰会与美国18位艺术家、中国28艺术家共同举办作品联展，进行国际艺术家之前的创新交流之道，实现感受彼此灵魂深处的交流。

 （王军：2010年素描作品）

随着一幅幅生动的作品涌现，王军将自己的艺术追求由油画拓展到雕塑的创作，他从公共艺术开始，从不知名小镇的历史纪念馆里的人像雕塑开始，到蓝旗元上都博物馆的大型壁雕、土右旗敕勒川博物馆的大型雕塑、唐山两河流域景观墙创作、延安大剧院的《黄河颂》等等，凭借自己对中国历史、民族风格与欧洲风情的融合，作品一经问世，便受到广泛关注，被誉为中国最有富有怀旧感的雕塑家。

（王军：2020年冰雕作品）

与此同时，王军通过绘画的扎实功底，开始将绘画与科技相融合，通过视频创作为2018 Digital Suzhou苏州国际数字文化节太平老街提供艺术策划，将粗犷与精细的绘画笔调，通过数字艺术和灯光的色彩进行叠加，创造出多幅具有三维立体感的生动作品，为我国数字艺术的发展带来了更多扎实的思维创作潜力。

 （王军：美国纽约艺术博览会参展作品）

创造新的审美方式是所有艺术家为之奋斗的目标。王军正是结合不同地域的人文环境所形成不同的思维与创造的物、图像、言语等，构成生动鲜活的绘画作品。正如王军所概括“民族性就是世界性，未来我会用更扎实的绘画技法向全世界呈现中国的民族性，通过文艺与作品汇集成更有鲜活的生命力，不仅在画布上体现出它的神韵，也可以根据社会的进步，进行科技上的创作，可以让更多直击人们灵魂的作品通过不同的方式展示出来，为世界创造出更多人类审美共性的作品。”